真假处理，贯穿于书法的一直，没有真假，没有对立，就好像没有对立抵触的戏曲相同，会让人感到庸俗，让人提不起神来。字的结构需求真假，规矩，相同也要真假。
需求阐明的是，咱们尽量从古先贤经典著作中求得一些音讯，以期对咱们的书法发明有所协助。一般来说，字距疏松的当地、笔画轻的当地、笔画用墨比较淡的当地、比较枯的当地，简单发生“虚”的感觉；相反，字距严密的当地、笔画重的当地、用墨浓的当地、用墨润的当地，在视觉上，会简单发生“实”的感觉。
黑白相间，真假相生是中华文化精力，是“天地合一、道法天然”的会集体现。书法的空灵美天然靠空白而显现，但并不局限于空白自身，它相同离不开线条的造型。线条的造型形象因有空白的参加和烘托而变得赋有立体感、灵动感、空灵美。没有线条造型做根底，其空灵美也显现不出来。这儿着重的，仅仅空白对造型的影响和限制。正如清代冯武在《书法正传》中所言：“曰空者，即一清二楚也：一字有一字之空处，一行有一行之空处，一幅有一幅之空处也。”
下面找一些著作，做一些尝试性、粗线条的剖析。
1、王羲之的《行穰帖》，开端的“足下”笔画之间的空间比较大，笔画也比较轻，最终的“佳”也比较轻，是“虚”的部分，中心白线圈住的部分，笔画比较重，这样，全体上的真假联系比较明晰。
2、王羲之的《妹至帖》，有三个当地笔画处理得比较轻盈、灵动，白线圈住的“之可言”、“夕”、“虑、三”，比起其他当地显得“虚”。
3、王羲之的《二谢帖》，白线圈住的“想邰儿、所送”，加上“静”与“羲”字距比较大形成了一块比较虚的当地。下面的“患者善”也比较轻，形成了一块比较虚的当地。
4、王慈的《一日无申帖》，这个真假比较明晰，中心一块比较会集的当地很重，感觉很“实”，其他当地比较“虚”。
5、王羲之的《得示帖》，下面的部分粗重笔画比较会集，空间比较密布，显得很实。
6、怀素的《苦笋贴》，下面一块粗重密布，形成了“实”的感觉。真假的调查， 要归纳，从全体上去看、以块面来调查，这样比较简单发现其间的微妙。
以真假相生的体现办法发明的书法著作，就它的审美特征的整体作用而言，“实”是指著作直接供给给赏识者的详细可感的艺术形象，是引起赏识者美感的根底，也是触发了赏识者进行更广泛、深化审美联想的条件，它限制着赏识者在他供给的特定的审美内容的根底上打开相应的自在联想。“虚”不是“无”但也不是直观的“有”，而是我国古典美学中所说的象外之象、味外之味、言外之言，即著作直观的实境所暗示、标志的非直观的内容。
