(一)“浓”与“淡”
书法是经过墨来表现的，墨法是书法的四大要素之一被书家注重。朱履贞《书学捷要》中说：“书有筋骨血肉，……血为水墨。”包世臣也说：“然则画法字法，本于笔，成于墨，则墨法尤书艺一大要害也。”
孙过庭说：“带燥方润，将浓遂枯”。唐曾经，人们在天然地书写过程中，也会有干湿深浅的墨色改变，但那是一种不自觉的天然状况。唐今后，呈现了许多用墨我们，如颜真卿、黄庭坚、董其昌、王铎、林散之等。
墨色的改变，一般有“浓、淡、干、湿、涨”。著作中的墨色的深浅枯润，能够构成雄奇或秀丽的书法意境。
浓墨是墨法的大路和底子。康有为《广艺舟双楫》说：“与其淡也，宁浓，用力运之不能滞也。”由于线条的质感、厚重感在浓墨中表现的最为激烈。但墨过浓，则会呈现滞笔，发生“燥气”。
周星莲说：“浓欲其活，淡欲其华。”淡墨在书法中的位置是“如虎添翼”，可使著作增加一些意境。
淡墨是一种较为生动的墨色。运用妥当会给著作带来墨华流动的神韵和情味。董其昌、王文治都善用淡墨，他们的著作浓淡相杂，显示出新鲜浓艳、模糊深远的意境。行草书以及带有草意的篆隶书中淡墨确实会给著作增色。用得好则血肉丰盈，有全新的美感。运用淡墨比浓墨更难把握。“淡墨伤神”，若操控欠好则会使线条呈现散、弱、薄的现象。
楷书、篆、隶多用浓墨，行书、草书以及带有适意滋味的篆、隶书才有墨色的改变。
笔上墨多则浓，墨少则淡；水少墨浓，反之墨淡；中锋则墨浓，侧锋则淡。笔实则墨沉，笔飘则墨浮。慢则墨重，急则墨轻，转则墨畅，挫则墨凝。书家当在书写过程中细加领会和运用。
（二）“干＂与＂湿＂
书写中干湿作用的呈现，其原因是濡墨的多少、行笔的快慢和笔力的强弱构成的。干湿的作用，浓墨淡墨皆可呈现。在一张著作中干湿是对立的统一体。姜夔说：“行草则燥润相杂。以润取妍，以燥取险。墨浓则笔滞，燥则笔枯，亦不行不知也。”行笔时要“带燥方润”，以湿墨取妍美，以干墨取险恶。墨过浓简单滞笔，过干易构成枯笔。蔡骥在《续书法论》中说：“润则有肉，燥则有骨。肉不行疾，骨宜少露。”笔得中锋则肉在外而骨在内。运用湿墨法线条血肉匀停，运用干笔，线条简单发生骨感，但湿与干都不要过分，湿笔过多线条呆滞无神，干笔过多抛筋显露。李可染说：“好的翰墨在于苍润。……真实翰墨有功力的人，每笔下去就是又苍又润。所谓腴润而藏劲，达到了对立统一的作用。”行笔的方法在于中锋行笔，主毫“定骨”，水墨下注。运用湿笔时，速度宜稍快，着笔必定。
如“更”，此刻笔力稍弱，条线则“瘫痪”无神。运用干笔时，速度宜稍慢，运用的好也最能展现笔法之美，如“层”。润燥之笔调配运用，过渡天然，为用墨之上法。
（三）、宿墨
“宿墨”原指隔夜的墨，实际上但凡未用完而又干了的墨都可称为宿墨。
宿墨因脱去了部分胶性，不像新墨那么鲜亮，色彩有些发灰，而显得质朴。黄宾虹善用宿墨作篆书，林散之也受其影响。当下宿墨越来越遭到世人的喜欢。国家级展厅中，运用宿墨的著作许多。现在商场上有制做好的宿墨出售，用起来也很便利。挑选功能适合的宣纸，运用涨墨法，在保存涨墨特色的根底，还会发生新的作用，如涨墨，线条“块面”的中心，能表现行笔的笔触痕迹，淡色的水墨渗于其外，构成“水走墨留”的美妙作用，墨不碍笔，且有层次。在规整的楷书、隶、篆之外的书体均可运用。
