刘佰玥
《烟雨江南》136X68
有人计算过我国的今世山水画家中终究有多少人是“先学的素描然后才学的山水”吗?假如人数超过了80%，就能够判别：我国的今世山水画现已是“嫁接在素描基础上的山水”了。 “先学素描然后学山水”，山水画会呈现出只要通过长时间严厉的素描练习后才会具有的一些美感，例如：全体感、立体感、空间感、质感，精确而适度的层次明度，以及对肌理的清晰寻求。没通过素描练习的古人，画的山、石、树木包含点、线等相对都比较独立，而通过素描练习的视觉会天性地将山、石、树木以及点、线都当作一个全体。
刘旭
《碧水翠嶂》138x68
“先学素描然后学山水”，就会在山水画上留下素描笔触的痕迹，这种痕迹只要对古法用笔法稍有一点阅历，一眼就能看出来。通过长时间的先入为主的素描练习的手，会带上一种永久抹不掉的习气，即便通过更长时间的书法练习，也依然难以改动。素描以着重写生、尊重天然、反映物象为准则，所以“师造化”、“搜近奇峰打草稿”会成为现代山水画家借用频率最高的口诀。
《独爱千嶂独爱高》180x90
为了便利从素描的视点了解我国的山水艺术，几十年前，书上便将传统山水的“规矩”翻译成了“构图”概念，并归纳成“散点透视”。成果，现在山水画“果然”就变成了没有规矩，只要散点透视构图的山水画了。 由于素描更挨近日常视觉阅历，所以嫁接在素描上的山水画会比曾经看上去更舒畅。由于素描练习过的眼睛很长于捉住目标特征，所以嫁接在素描上的山水画会比传统山水看上去更像传统。
杨云鹤
《皖山东揽》136X68
那些被大加推重的近代山水“传统范本”，必定会有许多当地与素描美感相“偶然”。那是由于咱们在用素描的审美眼光去审视祖先的翰墨，发现了我国山水前期的素描感觉。不得不供认，通过长时间以来全面遍及的素描教育，“素描程序”现已深深地嵌入到了山水画的系统中，彻底地改写了我国山水画的前史，改写了我国画的视觉传统。
宋少稀
《云气开泰图》180x96
或许咱们不愿意承受这样一个现实，或者是不愿意承受这样一种说法，那就一个画家一个画家地来剖析，一张画一张画地来比照，这样就能找到答案。现在的资讯和电脑图画剖析手法都非常兴旺，能够抽取尽可能多的今世山水画家样本，把他们的著作图画扩大，看看细节;再将他们的著作图画缩小，看看“构图”。从这些今世山水画的笔触、构图、技法、师承、偏好、取向等要素，从他们的艺术学习阅历，从他们的山水画构成，逐个与古画和古代画家做比照、与素描著作和素描理论做比照。
牟丕芳
《云拥祁连》180x96
从上到下比照100名今世山水画家的著作，其成果就将是一部震动耳目的《素描是怎样改动我国山水画的》的我国现代山水画史。曩昔咱们一向自以为现在的山水依然是“翰墨榜首”，但实际上，在现在的山水画家艺术视觉成型之前，“素描”早就先入为主了。又何止是山水呢!
周菁
《谷静秋泉》136X68
张玉锋
《祥云千里图》180x96
张延东
《溪山涛隐》68X68
王士生
《春花流水》178x96
马波生
《黄山行记》68X80
