在手机拍照越发遍及，运用商场里后期运用争奇斗艳的现在，怎样运用手中的iPhone去完结你在相片中的表达越来越重要。
今日果核Group供给给咱们一份手机拍照后期地图，协助找到你所需求的方向。
本系列文章分上中下三篇，此为上篇，首要为咱们介绍手机拍照后期中的根底处理。
写在前面
假如要说在开端手机拍照的这五年里他人问我最多的一个问题，那必定是：”你用的什么软件？”
假如真的要细心去打开这背面的原因，其实本质上就和当咱们看到他人的拍照著作的时分必定会去问什么相机有着异曲同工之妙。手机拍照与相机拍照尽管同宗同源，但仍然包括着天壤之别的理念。
假如把拍照分 拍照、后期和输出 三个首要部分。那么相机只能完结拍照的使命，可手机却是一个可以从拍照，到后期（数字暗房），最后到输出（例如发送朋友圈）的可以走完好个流程的完好设备。
除此之外，手机所可以承载的运用软件丰厚，各种高质量且赋有构思的软件层出不穷，这就极大的扩展了手机拍照后期的趣味。
乃至可以说，手机拍照的绝大一部分趣味就来自后期。关键是，它大大降低了拍照后期的学习本钱。它让每一个人都能领会数字暗房的魅力，让图片处理不再仅仅PS高手的游戏。
所以，我期望经过这篇文章，对现在手机拍照的运用软件做一个巡礼，更重要的是，在这个进程中去领会手机拍照后期，咱们究竟该怎样做，它有一个怎样的“科学”的流程。
我的意图不是期望你仅仅找到我说到的每一个运用软件，下载今后让它静静地躺在你的手机里，而是期望：“你能找到实在适宜自己的后期方法，然后去完结你关于手机拍照的表达。”
以下是文章的根本梗概和目录：
为什么要手机拍照后期？
1.拍照的分类
在咱们答复一张相片怎样后期的时分，咱们首要需求回答一张相片能否后期的这个问题。
我信任咱们在日常日子中，总会遇到这样的责问：1.你这个相片后期过了，没什么意思了。2.你这个相片，这么美观，必定后期了吧？这两个句子的潜台词都是你的相片一旦后期，就“掉价”了，不是朴实的拍照了。
这不是现在有的疑问，其实自拍照诞生以来，一切的拍照师和观众都对这个问题乐此不疲的评论着。但拍照一旦作为一种艺术方式来评论，那么艺术总之是需求表达的。
你所知道的梵高的画，贝多芬的曲都是如此。假如你仅仅按下一个快门，就算一种完毕，那这张相片只不过是天然的记载，又何来的表达之说。
当然，相片确实相关于其他的艺术而言，“纪录性”确实是其重要特色，所以当咱们谈到严厉的报导拍照，咱们就需求严格要求复原实在，一个像素都不能改动。
说了这么多，就是想表达拍照能否后期是取决于相片的用处。关于咱们每个人而言，当然是期望自己的相片成为自己的表达，所以咱们可以放心大胆的后期。
2.完好的表达
不知道你在拍照进程中，是否思考过这样一个问题。假如同一个人在同一个机器同一个时刻点拍照同相同的相片，那这样拍出简直相同的相片是否还有什么意义？
当然，咱们的条件还可以放宽一点，咱们常常都会去一些所谓的闻名拍照景点拍照相片，那么咱们拍照的这些“相同”的相片是否有什么意义？
假如说，你不期望自己的艺术创作是相同的，或许说浅薄，而是期盼着自己的相片是可以从朋友圈锋芒毕露的，让自己的相片有自己的表达，跳脱出到此一游的景色照之列，那你又该怎样去做呢？
下面是我自己十分喜爱的是非拍照大师段教师眼里的国际：
信任，你必定被上面的著作所深深的震慑。可以显着看出的是，一切的著作都会有着作者共同的表达和审美。最显着易见的后期就是把五颜六色国际变为是非国际这个进程。
如闻名的风景大师安塞尔·亚当斯所说：“拍照中，前期拍照就像是谱曲，而后期就是演奏”。所以，即使是再好的曲子，假如你不去进行演奏，那也毕竟不能成为巨大的音乐著作。
那么当咱们清楚地知道为什么要开端后期的时分，期望文章接下来的每一个小的指引都能帮你寻找到自己的方向。
拍照后期的分类
许多人当拿到一张相片的时分，许多时分往往不知道从何下手。“你看看，我这张参数怎样调”成为我遇到的最多的问题。而这个时分，我往往都会反诘一句：你心里是不是有你想要的姿态？
坦率地说，许多人在后期中所遇到的问题，技能层面上都是可以很快的补偿，可是审美和认知的差异确实需求铢积寸累。因为这关系到，在你拍照一张相片今后，能否在心中描绘出你期望的姿态。
手机拍照后期的方向往往是以自己的风格为指引。一些闻名的拍照师，之所以可以锋芒毕露，就是以共同的拍照后期风格见长。
例如我很喜爱的德国拍照师Matthias Heiderich，他所创造出的低饱满度、高明度的拍照著作有着显着的个人特色。
所以除了学习这些所谓的拍照后期干货，咱们更应该找到归于自己的风格。最简略的方法就是多去看好著作，找到自己所偏好的类型，并用后期去实践。这样渐渐的咱们就会做到实在的归于自己的表达。
当然，拍照后期并不仅仅天马行空的，他仍是有着咱们看得见摸得着的方向。我会把后期分为两个大的方向，别离是第一步的根底后期，和进阶的构思后期。
根底后期
在开端各种术语之前，咱们先来看一个比照图：
这是一张相片在后期前后的姿态，咱们可以发现，后期后的相片愈加的具有观赏性，乃至是可以说，没有后期之间的相片是“废片”，而后期之后的相片是一幅好相片。
所以你看，后期就是这么的奇特，他乃至可以改动一张相片的“命运”。
那么这个时分咱们再回头来总结，第二张相片究竟比第一张相片好在哪里呢？假如用一个词来进行归纳，那就是“通透”。
这个“通透”躲藏的意义包括：有着适宜的冷暖空气，悦意图比照度和恰当的饱满度等等。
接下来，我将会首要用一张图来表达，根底后期一般都包括哪些内容，然后再展现常用的后期软件是怎样调理他们的：
大局调整
1.画面的根底纠正
什么是画面的根底纠正呢？
我信任咱们在拍照相片时必定遇到过，景象分明是横平竖直的，可是拍出来却是斜的。
这其实是手机镜头的畸变原因，因为手机是一颗广角镜头，广角镜头就有着典型的“桶形畸变”，而这种畸变的存在让咱们不能很好的复原一些修建相片的原貌。
而为了润饰这些畸变，一些透视校对东西就很有必要。
以上都是用来批改镜头的畸变，终究到达画面中实在的横平竖直。
与此一起，在这儿需求介绍一款十分凶猛的畸变纠正软件，也就是SKRWT。假如你是一个很喜爱拍照修建的人，那就必定不要错失。
2.二次构图和裁切
这是一个常常被疏忽可是又有着十分重要作用的后期进程。
咱们都知道关于拍照而言，构图是十分重要的组成部分。
不同的框选方法，往往有着不同的体现张力。可是在拍照时，往往因为各式各样的客观原因不可以很好的进行构图，或许许多时分甭说构图了，咱们许多人连根本的横平竖直都不能很好的做到。
这个时分，二次构图就可以让咱们从头挑选。二次构图不仅仅可以处理画面内容的从头放置，还可以给咱们更多的框选方法。例如以下几个软件中供给的画面份额：
在这儿，我运用一张图，别离是用不同的构图份额，来测验解读不同的视觉感触：
方形构图
16:9构图
可以看到，不同的裁切方法有着彻底不同的意义。
所以在咱们开端后期之前，别着急所谓的调色，先找到适宜的裁切方法，这往往可以对一张相片起着十分大的改观作用。尤其是关于拍照来说，这个做减法的艺术许多时分都是经过裁切这种方法来完结减法。
3.画面内容的批改
完结以上两个进程才来到了咱们绝大多数人所以为的后期方法，也就是所谓的参数调理。
（1）白平衡
假如你的手机有所谓的可以依据环境调理冷暖这个功用，那你必定不会对这个词感到生疏。
假如你没有听过，那你可以回想一下，咱们的太阳光是否只要一个颜色呢？是不是太阳落山之前就会变为暖黄色，而到了早上就是冷蓝色。
这个冷暖的调理就是白平衡调理的一部分，另一个部分就是颜色，颜色首要就是用来决议这个相片是红仍是绿。这二者组合到一同就决议了画面的白平衡。
至于这儿的调理准则，在专业的相机拍照里，一般都需求先复原白平衡，也就是实在的找到现场其时的颜色倾向。可是关于手机拍照而言，我以为咱们只需求找到自己等待的空气即可。
这句话是说，我想要一张相片表达温暖，火热的空气我就会让白平衡暖一点。假如我期望一张相片表达是庄严，冷峻的感觉，那我就可以让色温冷一些。
除此以外，咱们还可以在画面中的不同部分挑选不同的颜色倾向，例如最常用的，在暗影部分嵌入冷颜色，高光部分嵌入暖颜色，然后完成画面的冷暖比照。
（2）正确的曝光
曝光简直是拍照在拍照阶段中最重要的部分。最简略的了解可以是一张相片的明暗。
许多拍照著作的风格也往往与曝光有着密切联络。以咱们最最了解的日式小新鲜为例，就是运用一种曝光过度的拍照再结合后期方法来完成。这一末节的标题叫做“正确”的曝光，可是许多时分正确并不必定是适宜的。
在了解这个概念之前，咱们先要学习一个十分重要的拍照学习理念—直方图，这是一个十分重要的东西。咱们可以把直方图了解为人的基因图谱。每一张相片都会对应着一张直方图。
其具体意义是：“直方图用图形表明图画的每个亮度等级的像素数量” 浅显地说，就是他的横坐标是亮度的递加，从最暗到最亮。而他的纵坐标就是他的像素数量。
例如下面别离是曝光缺乏，正确曝光，和曝光过度的相片的不同直方图方式。
（最右侧高光没有像素）
（最左最右都有像素）
（最左短少像素，最右像素溢出）
从以上可以看到，咱们经过直方图的引导就可以调整适宜的曝光。
在snapseed和凶横修图中都有直方图的显现：
在有了以上的直方图今后，咱们就可以充沛了解下面的参数：
曝光：可以大局显着的调理画面的明暗，使直方图中的像素数量向左或许是向右移动。
暗影：调整画面中暗的部分，也就是直方图的左面。
高光：调整画面中亮的部分，也就是直方图的右边
一般来说，所谓正确曝光的图片，咱们的像素都是会集在画面的中心调，并有少数的黑色和白色。例如文章最初森林的示例相片，直方图的比照，显着看到修图前的直方图不行正确。
（修图前）
（修图后）
可是，需求阐明的是，并不必定要彻底恪守这个准则。恰恰相反，许多好的相片直方图并不是正确的，比方上文所说到的拍照师的著作和直方图。显着看到，这归于不正常的直方图，左面的黑色和暗影部分没有像素。
所以咱们需求把握直方图作指引，并经过这几个惯例的曝光参数进行调理即可。
这儿需求阐明的是，咱们还可以经过进阶的曲线调整。限于篇幅，这部分可能会在今后的进阶后期里具体阐明，但异曲同工，思路都根本共同。
4.恰当的反差
除了画面的明暗以外，画面中还有反差和层次。有的相片，像素都比较会集（反差大），而有些相片像素比较涣散（反差小）。而比照度就是调理反差的重要东西：
一般来说，咱们都会恰当加大一点比照度，让画面更有视觉冲击力。但一起，这样会丢失画面中的细节，所以需求咱们自己去权衡。
不过，你也会发现，在调整反差进程中，曝光也会改变（调整曝光时，反差也会改变），这二者其实是彼此联络的，所以咱们在调整的时分可以屡次相互和谐运用。
5.恰当的饱满度
假如说咱们在后期常常遇到的误区，信任饱满度必定是一个。许多人会在后期时过多调整饱满度。
确实，愈加艳丽的颜色愈加影响眼球。可是当咱们把一张相片，别离运用过度的饱满度和欠饱满度比照的时分，比方以下两张相片：
这个时分你必定会挑选欠饱满度的。因为这样的相片愈加的耐看，影响的高饱满反而很简略让人视觉疲惫。
所以，在咱们运用以上的饱满度调整东西的时分，必定要针对整个画面空气进行调整，不要一味的过度寻求高饱满度。
6.暗角和晕影
现在都盛行复古风潮，这也是胶片色和胶片味大行其道的原因。在曾经，相机镜头会因为在规划或许制作中不可以很好的防止的在画面周围发生晕影，比方下面的作用：
这样的作用尽管许多时分是一种缺点，但却也营建了一种共同的视觉空气。因为本质上，这也是一种做减法的进程，可以让观者的视觉都会集在画面的中心。
可是，仍然是不要过度运用，否则就会让整个画面失掉通透感。一般来说，这种后期操作在是非拍照中会有着愈加杰出的作用。
7.颗粒
这也是一个胶片年代留传的产品。在曾经因为数码相机都是用胶卷，胶卷很简略发生噪点和颗粒，让整个画面有一种粗糙的质感。这种质感除了可以让你的相片具有复古的滋味以外，更重要的是起到一种“移觉”的作用。
这种粗糙的手感，会有着共同的视觉魅力：
需求阐明的是，颗粒这个功用必定要慎重之用，过度运用很简略形成相片的视觉含糊。
当然，除掉了解手机后期的初衷以及简略处理外，关于颜色的调整和更多的构思性的、十分态的处理方法也是喜好手机拍照的人所等待了解的。
这些，咱们将会在中篇以及下篇中具体为咱们介绍。
作者 | @Derrick_Zhang_
修改 | 小明
@果核Group：用好苹果产品，一个“果核”就够了。
