彭林幼年时开端学画，初期以西画为主，后拜师于冯建吾、石鲁，专心于山水画的学习和创造。
彭林画作多以故土巴山蜀水为题，峨眉烟雨、巴郎形象、九寨金秋、竹篱茅舍、落日小径等，画家得之于心，动之以情，化而为画，表现出激烈的审美韵致，散发着浓郁的乡土气息。
彭林国画著作：山林人家
彭林是一个风格独具特征的画家，他的绘画著作大气、质朴、豪爽、粗暴，用笔急，上色重，长于泼墨适意，真情力透纸背，表现出来的审美特质是阳刚之美。
彭林国画著作：霞归图
评家以为，彭林的画作颇具石鲁的基底和画意，仅仅愈加雄强、荒野，有时也有一些粗乱，但粗乱中更显得质朴、坦率，“质真若渝”，“大方无隅”，无法之中见其良心。
彭林作画用笔直截、简练，他画山，往往用浓淡泼墨，清韵中见丰厚，有时又用浓墨泼刷后，加以重色横扫，墨、红、黄俱重。有时又用浓浓泼墨后，再分层次地泼以浓淡、石绿、石青，再用重朱砂勾写，墨中积墨，色中积色，色色相混，色墨相混，绚烂浓郁，机藏无量。
彭林国画著作：腊月
画如其人。彭林为人大气、质朴、豪爽，粗暴中见真情，见其人，再会其画，二者同一，这也与他的人生阅历相关联。
彭林的少年时光和青春年华处在赤贫的重压之下，他当过码头工、搬运工、锻炼工，实在感受到人世冷暖，这也炼就了他抵挡赤贫、窘境的坚韧精力，培养了他仁慈、怜惜与平缓的品质，也促进他在艺术创造上的勤勉刻苦。
彭林国画著作：晨读
彭林对西方绘画艺术有过精钻细研，熟知毕卡索的颜色，康定斯基的笼统，梵高的狂放，马蒂斯的夸大。
一起，他对明代的徐渭、陈白阳，清代的石涛、八大山人，近代的吴昌硕、齐白石、丰子恺等大师的绘画，也都尽心揣摩。
彭林国画著作：女人体
评家指出，作为艺术家的彭林，对日子有着太多的梦，太多的爱，太多的留恋和执着。在他安静寡言的躯体下，永久跃动着一颗因热爱日子而燃烧着的滚烫的心，为了平抚这焦灼不安的心绪，他把对日子的爱和情感都宣泻在笔下纸上，他的艺术之中。
彭林国画著作：蜀江小景
在所有的时节中，彭林好像偏心秋天，在所有的颜色中，彭林好像最中意赤色。他常常在阴冷冷峭的画面中，俄然涂抹上几株火树，安静的画面被搅动而喧哗开来。
赤色，那是画家深蕴于心底的天机，是他那掩盖在安静外表下的不甘寂寞的心绪的炙烤的青春不老的情结。
彭林国画著作：山鸟
唐代张躁曰：“外师造化”，明代王履曰：“目师华山”，清代石涛曰：“搜尽奇峰打草稿”等，均表述了艺术创造离不开日子的道理。彭林艺术创造的特征是贴近日子，践行了中国画的传统理念，这也是他在艺术创造上获得成功的根本原因。
